La Virgen María se aparece en 1830 a una joven postulante a noviciado en el convento de la Rue du Bac, iniciando una era de apariciones que permiten catalogar a los tiempos desde allí en adelante como una verdadera era Mariana universal. Se habían producido diversas apariciones en los siglos previos: la primera fue la de la Virgen del Pilar en España, con María aún viva en la tierra, al apóstol Santiago y luego muchas otras en distintos lugares y momentos. Pero la cantidad e importancia de lo que ocurrió desde la Medalla Milagrosa en adelante marcaron el inicio de los tiempos de María como Capitana de sus fieles hijos enamorados.
La hermana Catalina Labouré había luchado muchos años, desde niña, para realizar su sueño de ingresar a un convento y consagrarse a la vida religiosa. La temprana muerte de su madre la llevó a entregar todo su amor de hija a la Madre de Dios. Enfrentó tremenda oposición de su padre, vivió humildemente y con una escasa educación esperando un milagro: en un sueño le marcó a Catalina el camino a seguir, sin que ella llegue a reconocer en ese momento quien era el sacerdote que le hablaba así. Después de varios años, reconoció en su llegada al convento de la Rue du Bac al patrono de la orden de las Hijas de la Caridad en un retrato: San Vicente de Paul, muerto algunos siglos antes, era el sacerdote que se había presentado en sus sueños.
Segura, a partir de allí que estaba realizando la Voluntad de Dios, Catalina vivió desde sus primeros meses en el convento de la Presencia Mística de Jesús. Catalina sólo confió a su confesor sus visiones manteniendo el secreto de las revelaciones que recibiría hasta el final de su vida. Pero ella secretamente añoraba la Presencia Mística de su amadísima Madre Celestial. Ante su insistentes ruegos, en al noche del 18 de julio de 180 un ángel se presenta a Catalina y la conduce a ver a la Virgen María, quien se manifiesta esplendorosa en la capilla del convento. Dialogan durante más de dos horas y allí la Madre de Dios guía amorosamente a Catalina hacia la obra que le encomienda. Sucesivas revelaciones le indican la necesidad de difundir una medalla por todo el mundo. Catalina revela el pedido a su confesor, quien, sin el conocimiento de Catalina lucha y logra que la medalla se diseñe y se difunda. La impresionante cantidad de milagros que se generan a partir de allí hacen que la Medalla Milagrosa sea distribuida en millones d copias por muchos países, sin que nadie pueda conocer el nombre de la vidente que recibió tan noble encargo. Catalina, en absoluta humildad, vivió en silencio y trabajó toda su vida hasta que una muerte apacible la llevó a los brazos de su Madre Celestial por siempre. El mundo conoció entonces el nombre de la vidente que tuvo la gracia de recibir a la Virgen en Rue du bac: Catalina fue canonizada como Santa Catalina de Labouré, mientras su cuerpo milagrosamente incorrupto aún en la actualidad, es expuesto en París ante la admiración de las multitudes que la visitan.
UN PASEO PARA CONOCER EL MUNDO DE ESTOS SERES MARAVILLOSOS .....
noviembre 12, 2009
noviembre 10, 2009
Oración a San Benito
"Oh Padre San Benito, ayuda de todos aquellos que a ti recurren: acógeme a mi también bajo tu protección;
defiéndeme de todo aquello que acecha mi vida; consígueme la gracia de la conjunción del corazón y de la verdadera conversión para reparar las faltas cometidas; alabar y glorificar a Dios todos los días de mi vida. Amén".
Medalla de San Benito
"Ejus in obitu nostro praesentia miniamur"
"Que podamos ser protegidos de su presencia en la hora de la muerte".
C.S.P.B. Crux Santi Patris Benedicti
"Cruz de San benito".
C.S.S.M.L. Cruz Sacra Sit Mihi Lux
"Que la Cruz Santa sea mi luz".
N.D.S.M.D. Non Draco Sit Mihi Dux
"Que el demonio no sea quien me guíe".
V.R.S. Vade Retro Satana
"Aléjate Satanás".
N.S.M.V. Non Suade Mihi Vana
"No me persuadas con malas cosas".
S.M.Q.L. Sunt Mala Quae Libas
"Es malo todo aquello que me presentas".
I.V.B. Ipse Venena Bibas
"Bebe tu mismo tus venenos".
Nuestra Señora de los Ángeles
Patrona de Costa Rica - Fiesta: 2 de agosto
En Cartago, ciudad de Costa Rica se encuentra uno de los más importantes santuarios de Centro América en el cual es venerada la imagen de Nuestra Señora de los Ángeles. La imagen es de piedra y pequeña; sostiene al Niño Jesús en sus brazos y está vestida a la usanza española.
Sobre el origen de su veneración, la tradición cuenta que el 2 de agosto de 1635 saliendo una india anciana a recoger leña seca en el monte, vio sobre una peña una imagen de María con el Niño Jesús en los brazos.
Sorprendida ante este hallazgo inesperado, la tomó con cuidado y la escondió en su casa. Volvió al día siguiente al monte y su asombro fue grande al ver la imagen en el mismo sitio en que la había hallado el día anterior. Pensó que se trataba de una broma, pero decidió tomarla de nuevo, la llevó a su casa y la guardó.
Al día siguiente ocurrió lo mismo y llena de temor fue donde el sacerdote del pueblo a contarle lo ocurrido. El sacerdote le pidió a la anciana que le trajera la imagen.
Así lo hizo, pero la imagen desapareció nuevamente de casa del sacerdote y volvió a ser hallada en el monte. Pronto se difundió la noticia del maravilloso suceso y se resolvió trasladar a la imagen a la parroquia. Muy pronto se le llamaba Nuestra Señora de los Ángeles, por haberse aparecido el día en que la Iglesia celebra a la Virgen de este nombre. A los pocos días, la imagen desapareció del lugar en que la habían colocado y fue nuevamente hallada sobre la roca de la primera aparición. Comprendieron entonces que el deseo de la Virgen era que se erigiera un templo en aquel sitio.
"La Negrita", como la llaman los costarricenses, fue coronada solemnemente el 25 de abril de 1926.
Biblias
Biblia Leonesa de 1162
Esta Biblia se copió en el año 1162 en el taller de la Colegiata de San Isidoro de León. El modelo seguido fue la Biblia mozárabe del año 960, aunque el dibujo ya es románico.
Biblia de Burgos
Fue creada en el scriptorium del Monasterio burgalés de San Pedro de Cardeña, allá por los años 1190-1200, tiene dos de las mejores miniaturas del románico español: La Adoración de los Reyes y la del Génesis. Ciertos detalles decorativos de las ilustraciones de este códice se repiten en el beato de San Pedro de Cardeña.
Biblia de Ávila
Esta Biblia, conservada en la Biblioteca Nacional de Madrid, tiene dos partes. La primera fue creada a mitad del siglo XII en Italia. Luego a finales del siglo XII se completó en Ávila, por lo que las miniaturas de ambas partes se distinguen con absoluta claridad. La ilustraciones miniadas en Ávila son de gran expresionismo y viveza narrativa, sin preocuparse demasiado por los valores estéticos formales, por ello las figuras cobran vida con exagerados movimientos y extrañas proporciones. Están relacionadas con las pinturas murales de la cabecera de la iglesia de San Justo de Segovia.
Biblia de San Millán de la Cogolla
Esta Biblia es una obra de comienzos del siglo XIII de tradición románica aunque con atisbos góticos. Presenta numerosas ilustraciones narrativas de los episodios de los testamentos y preciosas iniciales historiadas y ornamentales. (www.arteguia.com)
Biblia de Ripoll y Biblia de San Pedro
La primera de estas Biblias se conserva en la Biblioteca Vaticana y la segunda en la Biblioteca Nacional de París. Ambas fueron realizadas en el importante scriptorium del monasterio de Ripoll, antes de 1047, pues en esa fecha consta su existencia en el catálogo de libros realizado ese año en el monasterio. Su plástica e iconografía no se pueden considerar en sentido estricto como románicas, sino de tradición carolingia y están muy alejadas de la tradición mozárabe de los beatos castellano leonés de la época.(www.arteguias.com).
Manuscritos románicos
La tradición de manuscritos iluminados en España, que es impulsada por los monasterios del Reino de León en el siglo X, es continuado durante el XI, XII y XIII, en el período románico. Además, en estos siglos, se produce un incremento de la producción como consecuencia de la riqueza económica que se obtiene como consecuencia del aumento de riqueza en la nobleza y la secularización del clero.
Es por estas razones que se producirá un aumento en la demanda de libros más pequeños para uso personal, como Brevarios, Misales, Libros de Coro, Libros de Horas y las Hagiografías resumidas (historia de la vida de los Santos).
No obstante, se siguen copiando e ilustrando libros de gran tamaño y numerosas ilustraciones como Biblias y Códices. (www.arteguias.com)
Es por estas razones que se producirá un aumento en la demanda de libros más pequeños para uso personal, como Brevarios, Misales, Libros de Coro, Libros de Horas y las Hagiografías resumidas (historia de la vida de los Santos).
No obstante, se siguen copiando e ilustrando libros de gran tamaño y numerosas ilustraciones como Biblias y Códices. (www.arteguias.com)
noviembre 09, 2009
La arquitectura sagrada de Angkor
Desde el punto de vista histórico, Angkor fue el núcleo de la civilización otrora grande de los khmeres, de quienes descienden los habitantes de la actual Camboya. Desde fines del siglo VIII, el pueblo que levantó Angkor gobernó un imperio que incluía gran parte del Sudeste Asiático continental. Pero desde el punto de vista sagrado Angkor se eleva señalando el lugar donde la transformación espiritual aún es posible. Evitando la madera y la paja por ser los materiales perecederos con los que construían sus moradas humanas, los khmeres erigieron templos duraderos con grandes piedras; las inscripciones que tallaron en ellos proclamaban los lazos entre los dioses y sus propios mandatarios terrenales. Pero los dioses adorados por el pueblo Khmer estaban lejos de Camboya. Los templos construidos escalonadamente representan el monte Meru, el hogar tradicional de los dioses de la India. Los reyes-dioses de Angkor seguían la influencia hindú, incorporando las nuevas costumbres y mezclándolas con las prácticas y tradiciones locales. El imperio khmer se extendió durante 600 años, del siglo IX al siglo XV d.C. y alcanzó un elevado nivel de civilización, como lo demuestran los más de 1000 templos y el complicado sistema de riego de Angkor. Luego las construcciones, al igual que la mítica Torre de Babel, fueron misteriosamente abandonadas. En lo profundo de la selva de la región central de Camboya están las bellas y misteriosas ruinas de Angkor. Los templos, sus imponentes esculturas y sus extensos estanques forman parte de los restos de un antiguo imperio en donde la espiritualidad, la arquitectura, la cultura, la economía y la planificación urbana combinan con un equilibrio excepcional que se extiende por más de 400 kilómetros cuadrados. Visitar Angkor es uno de los destinos monumentales más interesantes especialmente si puede ser vistos a través de los ojos del simbolismo, en compañía de especialistas y con buenos amigos, en un viaje donde lo complicado se transforma en seguridad y comodidad.
Catedral de Speyer (Alemania)
Esta magnífica basílica tiene cuatro grandes torres en las esquinas, dos cúpulas y un coro en cada extremo, construidos en arenisca roja. Su gran altar barroco fue construido por Balthasar Neumann después de la devastación de la ciudad por parte de las tropas francesas en 1689. En la oscura y austera cripta descansan hasta cinco generaciones de reyes germanos. El 18 de abril de 1521 el reformador Martín Lutero fue llamado ante Carlos V a renunciar de sus enseñanzas, pero se negó a hacerlo. Lutero se defendió con estas palabras: "Aquí estoy. No puedo hacer otra cosa. Que Dios me ayude. Amén". Su decisión tuvo un enorme impacto en la política mundial, comenzando así un nuevo capítulo en la historia de los cristianos. El emperador del Sacro Imperio Romano declaró a Lutero como traidor. Es por ello que Lutero se tuvo que resguardar con Federico de Sajonia e el Castillo de Wartburg en Worms.
noviembre 08, 2009
Las reliquias de los Reyes Magos (Colonia - Alemania)
Para darle al sarcófago un digno lugar, en 1248 empezaron a construir la Catedral de Colonia. En 1164, el emperador alemán Federico Barbarroja regaló a la ciudad de Colonia las reliquias de los Reyes Magos, las que fueron trasladadas desde Tierra Santa a Milán y desde ahí a Colonia. Miles de peregrinos empezaron a llegar a Colonia para ver el rico tesoro de los legendarios Reyes Magos. Así, en 1248, se inició la construcción de una catedral que estaría a la altura de tal tesoro, la de Colonia. Hoy, dicha catedral es uno de los monumentos góticos más impresionantes de Europa cuya construcción duró más de 600 años. Fue largo el camino que recorrieron las reliquias antes de llegar a su actual hogar. Todo se inició en el año 300 de nuestra era cuando la emperatriz Elena, madre del emperador romano Constantino, se dedicó a rescatar reliquias religiosas. Aunque no se sabe cómo, en Saba se localizó los cadáveres de los Reyes Magos y se ordenó su traslado a Constantinopla (actual Estambul) donde permanecieron durante tres siglos en una capilla ortodoxa. Después las reliquias fueron trasladadas a Milán. Pero fue Federio Barbarroja quien, en sus guerras de conquista, saqueó el norte de Italia y la ciudad de Milán llevándose consigo las reliquias a Colonia en un accidentado viaje.
Los peregrinos, como los turistas en la actualidad, se asombraban al ver las dimensiones y los fastuosos decorados de la iglesia. Sus torres se elevan 157 metros por encima de la ciudad, sus puertas de bronce son colosales y su longitud es de 144 metros por 45 de ancho y 43 de altura, lo que la coloca entre las 10 catedrales más grandes del planeta. Además de todos los datos arquitectónicos colosales de la catedral, el tesoro de los Reyes Magos es igualmente importante. Está situado detrás del altar mayor y es una pieza de orfebrería medieval en oro macizo finamente decorada con personajes bíblicos. Contiene los restos y reliquias de Melchor, Gaspar y Baltasar. El relicario en forma de basílica tiene proporciones gigantescas para esta clase de urnas: dos metros veinte centímetros de longitud de oro y plata macizos, esmaltes y joyas de incalculable valor. El relicario fue realizado por el mejor artista francés de la época, Nicolás Verdún. Los maestros orfebres de Colonia l terminaron hace 800 años. Dentro del relicario reposan los restos en tres cajas forradas en terciopelo. Su peso es de 350 kilos de oro, plata y vermeil (una mezcla de metales preciosos), incrustaciones con piedras preciosas, esmaltes y figuras de marfil ricamente adornadas que representan a la Virgen María, a los Reyes Magos y a los profetas. Por estas reliquias Colonia se ha convertido, junto con Roma y Compostela, en uno de los grandes centros cristianos de peregrinación. En la Capilla de los Tres Reyes,frente al Tesoro, hay un maravilloso vitral, el célebre retablo de "La adoración de los Reyes" de Dombild y una serie de alegorías relativas al momento en que los Reyes Magos arriban a Belén a ofrecer sus presentes al recién nacido Niño Jesús.
Los peregrinos, como los turistas en la actualidad, se asombraban al ver las dimensiones y los fastuosos decorados de la iglesia. Sus torres se elevan 157 metros por encima de la ciudad, sus puertas de bronce son colosales y su longitud es de 144 metros por 45 de ancho y 43 de altura, lo que la coloca entre las 10 catedrales más grandes del planeta. Además de todos los datos arquitectónicos colosales de la catedral, el tesoro de los Reyes Magos es igualmente importante. Está situado detrás del altar mayor y es una pieza de orfebrería medieval en oro macizo finamente decorada con personajes bíblicos. Contiene los restos y reliquias de Melchor, Gaspar y Baltasar. El relicario en forma de basílica tiene proporciones gigantescas para esta clase de urnas: dos metros veinte centímetros de longitud de oro y plata macizos, esmaltes y joyas de incalculable valor. El relicario fue realizado por el mejor artista francés de la época, Nicolás Verdún. Los maestros orfebres de Colonia l terminaron hace 800 años. Dentro del relicario reposan los restos en tres cajas forradas en terciopelo. Su peso es de 350 kilos de oro, plata y vermeil (una mezcla de metales preciosos), incrustaciones con piedras preciosas, esmaltes y figuras de marfil ricamente adornadas que representan a la Virgen María, a los Reyes Magos y a los profetas. Por estas reliquias Colonia se ha convertido, junto con Roma y Compostela, en uno de los grandes centros cristianos de peregrinación. En la Capilla de los Tres Reyes,frente al Tesoro, hay un maravilloso vitral, el célebre retablo de "La adoración de los Reyes" de Dombild y una serie de alegorías relativas al momento en que los Reyes Magos arriban a Belén a ofrecer sus presentes al recién nacido Niño Jesús.
Catedral de Colonia - Características
Autor: Maestro Gerard.
Año: 1248
No en vano la que se presenta como la mayor catedral alemana, se erigió en una ciudad que era propicia a ello. A posteriori la audacia de este edificio se constituye en expresión plástica del poder feudal de su obispo (uno de los señores del Palatinado alemán) y del patriciado urbano que la habitaba. Formalmente se han seguido modelos del norte de Francia y ello se marca sobre todo en la fachada occidental, edificada a partir de 1350, aunque la esbeltez de sus proporciones no tiene equivalente allí.
Fue comenzada el 14 de agosto de 1248. Los trabajos estuvieron dirigidos por el maestro Gerard, tallador de piedra, continuando el maestro Arnaldo y después Juan, hijo de Gerard, activo hasta 1300. La consagración de la catedral estuvo a cargo del arzobispo y los asistentes a la ceremonia fueron los obispos de Colonia, Munster, Osnabrück, Minden, Liege y Ultrech, los abades, los responsables de la diócesis y buena parte del clero de Colonia. Como laicos, tan sólo el maestro de la obra y una pareja de obreros. El templo se asienta sobre los restos de una antigua iglesia. En el siglo XIV avanzaron los trabajos de manera muy lenta, permaneciendo sin concluir hasta 1817, momento en el que se encuentran los planos originales del proyecto y se decide continuar con la obra, finalizada en 1880. La planta de la catedral tiene como modelo a Amiens, aunque en Colonia se diseñaron cinco naves, entre la que se destaca la central por su altura y estrechez, lo que refuerza la sensación de verticalidad. En el exterior encontramos una gran cantidad de contrafuertes, arbotantes y pináculos, sobresaliendo sus elevadas agujas caladas de clara inspiración francesa. (www.artehistoria.jcyl.es)
Año: 1248
No en vano la que se presenta como la mayor catedral alemana, se erigió en una ciudad que era propicia a ello. A posteriori la audacia de este edificio se constituye en expresión plástica del poder feudal de su obispo (uno de los señores del Palatinado alemán) y del patriciado urbano que la habitaba. Formalmente se han seguido modelos del norte de Francia y ello se marca sobre todo en la fachada occidental, edificada a partir de 1350, aunque la esbeltez de sus proporciones no tiene equivalente allí.
Fue comenzada el 14 de agosto de 1248. Los trabajos estuvieron dirigidos por el maestro Gerard, tallador de piedra, continuando el maestro Arnaldo y después Juan, hijo de Gerard, activo hasta 1300. La consagración de la catedral estuvo a cargo del arzobispo y los asistentes a la ceremonia fueron los obispos de Colonia, Munster, Osnabrück, Minden, Liege y Ultrech, los abades, los responsables de la diócesis y buena parte del clero de Colonia. Como laicos, tan sólo el maestro de la obra y una pareja de obreros. El templo se asienta sobre los restos de una antigua iglesia. En el siglo XIV avanzaron los trabajos de manera muy lenta, permaneciendo sin concluir hasta 1817, momento en el que se encuentran los planos originales del proyecto y se decide continuar con la obra, finalizada en 1880. La planta de la catedral tiene como modelo a Amiens, aunque en Colonia se diseñaron cinco naves, entre la que se destaca la central por su altura y estrechez, lo que refuerza la sensación de verticalidad. En el exterior encontramos una gran cantidad de contrafuertes, arbotantes y pináculos, sobresaliendo sus elevadas agujas caladas de clara inspiración francesa. (www.artehistoria.jcyl.es)
Catedral de San Pablo - Londres
Es una de las obras más emblemáticas de la ciudad. Fue construida a fines del siglo XVII por Christopher Wren, uno de los arquitectos más destacados que ha tenido la ciudad y autor de numerosas obras y reformas.
Esta Catedral se construyó sobre las ruinas de la catedral medieval que se quemó por el incendio de 1666 y actualmente es un lugar de grandes eventos, no en vano fue el lugar donde contrajeron matrimonio Carlos y Diana de Gales.
Su cúpula, después de la San Pedro en el Vaticano, es la más grande del mundo. En su interior encontramos una cripta donde se encuentran los restos de Winston Churchill y de Lawrence de Arabia.
Pórtico de la Catedral de Burgos
Heredada del mundo románico, el arte gótico también desarrolló una intensa escultura monumental; aunque se producen algunos cambios, tales como:
1 - La dependencia de la escultura al soporte arquitectónico se suaviza en el nuevo período. Las esculturas empiezan a liberarse de las paredes y a ser cada vez más autónomas. Así aparecen las columnas estatuas, que a pesar de estar integradas al espacio, conservan su autonomía y están desligadas del marco arquitectónico.
2 - La escultura monumental gótica se localiza primordialmente en el exterior del edificio, especialmente en las portadas de las catedrales. En los tímpanos de las puertas continúa colocándose a Cristo Pantocrátor acompañado del Tetramorfo, es decir el Cristo como Juez acompañado de los 4 evangelistas o sus símbolos, además se suele completar la escena con los 24 ancianos del Apocalipsis. También suele representarse escenas sobre la Virgen María. (www.artecontacto.blogspot.com).
1 - La dependencia de la escultura al soporte arquitectónico se suaviza en el nuevo período. Las esculturas empiezan a liberarse de las paredes y a ser cada vez más autónomas. Así aparecen las columnas estatuas, que a pesar de estar integradas al espacio, conservan su autonomía y están desligadas del marco arquitectónico.
2 - La escultura monumental gótica se localiza primordialmente en el exterior del edificio, especialmente en las portadas de las catedrales. En los tímpanos de las puertas continúa colocándose a Cristo Pantocrátor acompañado del Tetramorfo, es decir el Cristo como Juez acompañado de los 4 evangelistas o sus símbolos, además se suele completar la escena con los 24 ancianos del Apocalipsis. También suele representarse escenas sobre la Virgen María. (www.artecontacto.blogspot.com).
noviembre 07, 2009
El Diablo (1959/72/1994)
"Fuego del espíritu"
Pasionales, de fuerte personalidad, habilidosos, imponentes, movilizantes, seguros, irónicos, de buen ánimo. Mal aspectados son arrogantes, orgullosos, materialistas, incrédulos y engañosos. Este arcano es bastante particular. temido por muchos de los conocedores del Tarot, infunde por ese motivo un gran respeto. Se debe aclarar que ningún arcano es totalmente bueno ni malo, todos poseen una doble polaridad. Las características que cada persona adopte, dependerán del trabajo que hagan sobre sí misma. Dicho de otro modo todos tienen una carga negativa y otra positiva, cada persona decidirá cual de éstas desarrollará interior y exteriormente. La pasión es la característica principal de los nacidos bajo las fuerzas de este arcano. Ellos viven la vida con intensidad y una certeza insuperable de lo que buscan. Les encanta lograr todo aquello que sueñan y es por eso que no paran hasta conseguirlo. Pueden transformarse en personas insoportables cuando persiguen a alguien para lograr lo que se proponen o para que les devuelvan lo que es suyo. Por imposible que sea lo que pretendan conseguir, no abandonarán jamás su lucha y es casi seguro que lo obtengan pues poseen un gran talento para lograr aquellas cosas en las que se empecinan. Como una serpiente se va enroscando en el cuello de sus víctimas, hasta que estas entregan lo que ellas necesitan para realizar sus deseos. En este sentido son estupendos como políticos o diplomáticos. También es probable que cuando alcanzan lo que se proponen, lo pierdan, lo echen a perder o se distraigan con una nueva meta.
Nadie querrá tenerlos muy cerca cuando se enojan, pues producen pánico. Como dirigentes o jefes son sumamente exigentes y no admiten errores. Incluso su aspecto físico generalmente es muy imponente e infunde respeto a los demás.La pasión que ponen por sus cosas es tan grande, que es como tratar de cruzar un bosque en llamas sin protección. Poseen una personalidad que son capaces de jugarse la vida por una causa. Entre la gente, sus opiniones despiertan conflictos, hay cosas que no temen en mirar ni en enfrentar, poniéndolas tranquilamente a la luz. Quienes los rodean no siempre pueden soportar la temperatura que se levanta a causa de esto. Aunque los demás no lo crean, no lo hacen con esa intención. Simplemente son así y no se queman cuando juegan con fuego. Poseen un ánimo firme y es muy raro que decaigan en este sentido. Además tienen un humor maravilloso y sobre todo irónico.
Son habilidosos manualmente, pero es raro que utilicen sus capacidades para ganarse la vida. En su interior luchan por mantenerse íntegros, pues sufren disociaciones internas importantes. Esto los lleva a buscarse a sí mismos constantemente, acercándose a su centro, por el cual se sienten atraídos, porque saben que esa es la única manera de no disociarse y de mantenerse sanos. (El Horóscopo del Tarot).
"La Templanza" (1949/71/1993)
"El ángel alquimista"
Los nacidos en los años de este arcano son templados, solidarios, ecuánimes, moderados, autocontrolados, equilibrados. Mal aspectados se vuelven desequilibrados, vengativos, discordantes e impacientes. Este arcano representa el equilibrio de las cosas. Busca la equidad y las proporciones justas de todo. Para lograrlo debe primero templar los extremos, o si se quiere los opuestos, que tienden a desequilibrar. Es el alquimista del Tarot, junto con El Mago.
El hecho de mezclar las aguas simboliza la unión de los opuestos la reconciliación de las contradicciones internas en los seres humanos. Para eso eso necesario compensar lo descompensado, o viceversa. Este arcano contiene los secretos para encontrar el camino que lleva a esa verdad interior y los nacidos bajo la influencia de su energía, poseen de manera oculta, todas las llaves que abren las puertas del equilibrio. Mientras La Rueda marca ciclos que cambian el estado de las cosas, llevándolas a otros polos, La Templanza busca mantener un equilibrio interno a pesar de los inesperados cambios. Mientras La Justicia hace que se cumplan las leyes, La Templanza trata de encontrar los puntos justos de sus fuerzas internas. Los nacidos en los años de La Templanza no podrían vivir sin buscar, sobre todas las cosas, el equilibrio de sus vidas. Necesitan que tanto sus relaciones, como las cosas que llevan a cabo, guarden un equilibrio y detestan los extremos aunque muchas veces caigan en ellos. Sienten que el ángel que viven dentro de ellos no tiene nada que ver con este mundo violento, lleno de egoístas. Esto está muy distante de lo que son en esencia, causándoles graves conflictos por sentirse tan diferentes. A lo largo de sus vidas van aprendiendo a templar sus espíritus, se tornan cautos y calmos en su obrar. Nadie mejor que ellos como mediadores, pues son sumamente ecuánimes en su proceder. Van más allá de la justicia. Tratan siempre de mantenerse armónicos con los procesos naturales de la vida y eso los hace ser personas sanas. Irradian bienestar y salud a todo aquel que se encuentre a su alrededor. La luminosidad de este arcano se ve reflejada en sus hijos a través de sus dulces miradas que expresan vitalidad y paciencia. Aman la independencia y son capaces de emprender la más aventurada de las batallas, si fuera necesario, para proteger la libertad que naturalmente poseen. Sus alas los incitan a volar libremente y detestan cualquier cosa que pueda significarles una jaula. Se apartan rápidamente de todo aquel que quiera cortarles las alas; no les importa abandonar una relación con tal de impedir tamaño sacrificio. Les encanta comunicar a los demás lo que sienten y lo que aprenden. Cuando transmiten algo, lo hacen tan suavemente que nadie puede contradecirlos de mala manera. Esto no es sólo el mérito de su forma sino que además sus ideas pocas veces son desacertadas. Ellos se elevan hasta donde moran las ideas y evalúan las cosas de la vida desde otra dimensión, mostrando con una gran claridad puntos de vista que pueden parecer obvios, pero de los que nadie antes se había percatado.
Tienen un punto débil, que es el mundo afectivo y cuando no anda bien se encuentran casi imposibilitados para hacer cualquier cosa. No pueden vivir sin el debido marco de contención afectiva que necesitan tanto como el aire que respiran. Son a la vez seres que saben quererse, cuidarse y respetarse a sí mismos, su escala de valores en la vida está regida por estas reglas. Un hogar en la que nace una de estas criaturas aladas, es como si fuera tocado por una varita mágica que lo llena de bendiciones y lo protege de todos los peligros. (El Horóscopo del Tarot).
Tienen un punto débil, que es el mundo afectivo y cuando no anda bien se encuentran casi imposibilitados para hacer cualquier cosa. No pueden vivir sin el debido marco de contención afectiva que necesitan tanto como el aire que respiran. Son a la vez seres que saben quererse, cuidarse y respetarse a sí mismos, su escala de valores en la vida está regida por estas reglas. Un hogar en la que nace una de estas criaturas aladas, es como si fuera tocado por una varita mágica que lo llena de bendiciones y lo protege de todos los peligros. (El Horóscopo del Tarot).
Las 95 tesis de Martín Lutero
Martín Lutero (1483-1546 d.C.) se hizo monje agustino a los 22 años a fin de encontrar la paz con Dios. Observó con absoluta diligencia todos los deberes de un monje católico (confesión, oración, devoción y buenas obras) pero pronto se vio inmerso en una desesperada lucha y en un profundo estado de alienación. Tenía la impresión de que cuanto más se esforzaba por seguir el camino monástico, más distanciado de Dios se sentía. Al cabo de 8 años de lucha, de repente Lutero se descubrió respondiendo profundamente a la enseñanza de San pablo referente a "la justificación por la fe". Se dio cuenta de que el Creador, por amor infinito a la creación, perdona libremente los pecados de la humanidad y que no hay esfuerzo o trabajo que pueda merecer ese perdón, sino que la gracia de Dios será recibida por aquellos que tengan fe.
Siendo como era tan brillante y osado teólogo, que más adelante traduciría la Biblia entera al alemán, Lutero empleó su formidable erudición para atacar frontalmente lo que percibía como caminos erróneos y corruptos de la Iglesia Católica. En su trayectoria, fue padre de la Reforma y fundador del protestantismo. La creencia de Lutero en la suficiencia de la gracia de Dios y de la fe humana fue la base teológica y existencial que le impulsó a llevar a cabo su desafiante acción de clavar sus 95 tesis en las puertas de la iglesia del castillo de Wittemberg, el 31 de octubre de 1517. Sin embargo, resulta curioso que el concepto de la salvación por la fe no aparezca mencionado en las tesis, que marcaron el comienzo de la Reforma.
En sus tesis Lutero protestaba de forma expresa contra la extendida costumbre entre el clero católico de "vender indulgencias", un pedazo de papel que garantizaba a su comprador la absolución de sus pecados.
Lutero puso seriamente en duda la creencia de que Cristo, María y los santos acumularan un superávit de méritos que la Iglesia pudiera vender. Negó que las indulgencias tuvieran la capacidad de absolver a nadie de sus culpas y las calificó de perjudiciales, porque daban a los pecadores una falsa sensación de seguridad. También defendió la postura de que el Papa no tenía jurisdicción sobre el Purgatorio.Las tesis implicaron un cuestionamiento profundo de los métodos habituales de la Iglesia para conseguir fondos.
En pocas semanas, Lutero se convirtió en un foco de controversia que sacudió a Europa entera. En 1520, el Papa León X se refirió a Lutero como "ese hereje que es como un jabalí en la viña del Señor" y le concedió 60 días para retractarse. Cuando Lutero quemó en público la bula del Papa, quedó formalmente excomulgado y tuvo que ser recibido por unos amigos durante 10 meses, a fin de salvar la vida.
De vuelta a la palestra, Lutero se erigió en un prodigioso predicador y escritor. para él la Iglesia era principalmente una comunidad espiritual, no una jerarquía oficial. Además de empeñarse en acabar con la venta de indulgencias, luchó también por la abolición del celibato en el clero, por el culto a María y a los santos, misas para los difuntos, peregrinaciones, órdenes religiosas y otras instituciones católicas. (Georg Feuerstein)
Siendo como era tan brillante y osado teólogo, que más adelante traduciría la Biblia entera al alemán, Lutero empleó su formidable erudición para atacar frontalmente lo que percibía como caminos erróneos y corruptos de la Iglesia Católica. En su trayectoria, fue padre de la Reforma y fundador del protestantismo. La creencia de Lutero en la suficiencia de la gracia de Dios y de la fe humana fue la base teológica y existencial que le impulsó a llevar a cabo su desafiante acción de clavar sus 95 tesis en las puertas de la iglesia del castillo de Wittemberg, el 31 de octubre de 1517. Sin embargo, resulta curioso que el concepto de la salvación por la fe no aparezca mencionado en las tesis, que marcaron el comienzo de la Reforma.
En sus tesis Lutero protestaba de forma expresa contra la extendida costumbre entre el clero católico de "vender indulgencias", un pedazo de papel que garantizaba a su comprador la absolución de sus pecados.
Lutero puso seriamente en duda la creencia de que Cristo, María y los santos acumularan un superávit de méritos que la Iglesia pudiera vender. Negó que las indulgencias tuvieran la capacidad de absolver a nadie de sus culpas y las calificó de perjudiciales, porque daban a los pecadores una falsa sensación de seguridad. También defendió la postura de que el Papa no tenía jurisdicción sobre el Purgatorio.Las tesis implicaron un cuestionamiento profundo de los métodos habituales de la Iglesia para conseguir fondos.
En pocas semanas, Lutero se convirtió en un foco de controversia que sacudió a Europa entera. En 1520, el Papa León X se refirió a Lutero como "ese hereje que es como un jabalí en la viña del Señor" y le concedió 60 días para retractarse. Cuando Lutero quemó en público la bula del Papa, quedó formalmente excomulgado y tuvo que ser recibido por unos amigos durante 10 meses, a fin de salvar la vida.
De vuelta a la palestra, Lutero se erigió en un prodigioso predicador y escritor. para él la Iglesia era principalmente una comunidad espiritual, no una jerarquía oficial. Además de empeñarse en acabar con la venta de indulgencias, luchó también por la abolición del celibato en el clero, por el culto a María y a los santos, misas para los difuntos, peregrinaciones, órdenes religiosas y otras instituciones católicas. (Georg Feuerstein)
noviembre 06, 2009
Los 153 peces en el cristianismo
Los estudiosos de la Biblia han discutido mucho tiempo en torno a esta cifra. El experto británico John Michell reconoció que los números 153 y 7 (el número de discípulos que fueron a pescar) permiten la construcción de un diseño geométrico que entraña un importante significado cosmológico en la tradición gnóstica o hermética, la llamada "vesica piscis" (vejiga del pez).
Este diseño, que probablemente se originó con los pitagóricos en la era precristiana, puede contemplarse hoy en muchos ventanales de iglesias antiguas. Para San Agustín, los 153 peces simbolizaban el número de almas de la Tierra que alcanzarían la salvación en el fin de los tiempos. Michell señala: "Constituye una práctica tradicional entre maestros de filosofía esotérica difundir sus doctrinas en forma de parábolas que entretienen a los niños, enriquecen la mitología popular y para los que conocen la ciencia de interpretarlas, ilustran diversos procesos cosmológicos". (Georg Feuerstein).
Alma
"El Alma es la combinación de los cuerpos de agua (emocional) y de aire (mental), mientras que el espíritu es el cuerpo de fuego (espiritual), el cuerpo inmortal que pasa de una vida a otra".
(Edwin Steinbrecher)
El dolor
El dolor es un aviso. Cuando sentimos dolor a cualquier nivel, ya sea físico, emocional, mental o espiritual, es una indicación de que estamos fuera de nuestro centro o alejándonos de él.
Cuando avanzas hacia el Ser no hay dolor. El dolor es una de las principales sensaciones que nos indica que algo importante está equivocado. A veces es el único medio que tiene el Ser de hacer que nos paremos a escuchar. (Edwin Steinbrecher).
Cuando avanzas hacia el Ser no hay dolor. El dolor es una de las principales sensaciones que nos indica que algo importante está equivocado. A veces es el único medio que tiene el Ser de hacer que nos paremos a escuchar. (Edwin Steinbrecher).
"Para saber cómo te va...
....basta que mires a tu alrededor".
Las fuerzas que se proyectan a través de cada individuo crean la realidad o universo holográfico que experimentamos. Éste es el proceso descrito por el horóscopo. Por eso, cualquier cosa o situación que haya en tu mundo no está en él accidentalmente. No hay casualidades ni coincidencias. Tus energías son completamente responsables de todo lo que ocurre a tu alrededor. Si no fuera así, sería imposible leer un horóscopo. Cuando ves a dos personas discutir, aunque creas que ese incidente no tiene nada que ver contigo, una mirada a tu horóscopo revelará que en tu pauta personal se ha activado una vibración del planeta Marte. Es una especie de aviso para que trabajes un problema en ciernes antes de que se agrave. Muchos piensan que responsabilizarse de todo su entorno implica ser culpables de la realidad que les rodea, pero no es así. Somos verdaderamente responsables del sueño externo, pero no podemos culparnos por él en mayor medida que por el sueño interno. Nuestro desarrollo está determinado por la velocidad con la que podemos integrar los cambios que sufrimos, sean físicos o psicológicos. Sólo si aceptamos la responsabilidad de lo que está sucediendo en el mundo podemos hacer algo para cambiarlo en nosotros. No tienes por qué ser una víctima. Si te separas de algo que forma parte de tu experiencia de la realidad pensando que no tiene nada que ver contigo, no podrás hacer nada por mejorarlo. Si ocurre un suceso negativo, pide a tu guía que te lleve ante la parte de ti que lo está causando o que está conectada con él. Acepta como correcta cualquier figura que tu guía te presente. Puede que no sea uno de los arquetipos del Tarot. También puede estar compuesta por las energías de varios arquetipos diferentes: una parte de La Torre y aparecer como una figura que no hayas visto anteriormente. Averigua qué necesita esa figura de ti para sanar la situación negativa en el mundo externo. Asimismo, pregúntale qué podría estar tratando de comunicarte que resulta inaceptable para tu ego. El ego se arroga el mérito de todo lo que ocurre. Asumir el mérito o culparse por las situaciones del mundo externo es igualmente arrogante, porque generalmente no sabemos lo que hacemos y nos dedicamos a racionalizar después de sucedidos los hechos. (Edwin Steinbrecher)
noviembre 05, 2009
La Biblia o el diccionario de los pobres
Mucho tiempo antes de la aparición del gótico, los ciclos de frescos, los adornos y las estatuas tenían una función didáctica. Los cuentos relativos a la revelación, la descripción de los vicios y de las virtudes, la representación de los ritmos de las estaciones y de las actividades humanas que hacían referencia a ellos, la vida ejemplar de los santos...todo ello era, para los ignorantes y los "simples" como un gran libro ilustrado. En varias iglesias prerrománicas, como en el Duomo de Torcello (Venecia), aparece representado en la pared occidental, sobre la que se abre directamente el pórtico de entrada, el descenso de Cristo al Infierno antes de su resurrección. El ciclo del cuento sagrado comienza en el punto más bajo y psíquicamente más alejado del ábside, en la puerta opuesta del espacio de iluminación de la gloria celestial. Jesús llega a abrir las puertas del Infierno y hace que salgan de él todos los justos de la época precristiana, tendiéndoles la mano.
En la pared de entrada se representa a veces el Juicio Final, se separa a los bienaventurados de los condenados. La escena constituye una fuerte advertencia y pretende suscitar el pavor de los espectadores. El Infierno aparece situado al inicio del recorrido del ascesis y de la elevación representadas por la Iglesia.
Se trata de una especie de Biblia ilustrada, instrumento educativo de las virtudes fundamentales de la fe, cuyo uso se difundirá por las catedrales.
(El secreto de las catedrales)
Ángel Mahasiah (Del 10 al 14 de abril)
Coro de los Serafines dominados por Metatrón.
Planeta angélico: Sol
Color: amarillo.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 10 al 14 de abril; del 22 al 25 de junio; del 3 al 7 de septiembre; del 15 al 19 de noviembre; del 27 al 31 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 20 a 25
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo: Dios Salvador
Don dispensado por Él: Sabiduría, para vivir en paz con todos, influye en la esfera social, espiritualidad que ayuda a comprendernos a nosotros mismos y a los otros.
Claridad, realización, alegría y éxito. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Planeta angélico: Sol
Color: amarillo.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 10 al 14 de abril; del 22 al 25 de junio; del 3 al 7 de septiembre; del 15 al 19 de noviembre; del 27 al 31 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 20 a 25
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo: Dios Salvador
Don dispensado por Él: Sabiduría, para vivir en paz con todos, influye en la esfera social, espiritualidad que ayuda a comprendernos a nosotros mismos y a los otros.
Claridad, realización, alegría y éxito. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Ángel Elemiah (Del 5 al 9 de abril)
Coro de los Serafines dominados por Metatrón.
Planeta angélico: Marte.
Color: rojo.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 5 al 9 de abril; del 17 al 21 de junio; del 29 de agosto al 2 de septiembre; del 10 al 14 de noviembre; del 22 al 26 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 15 a 20
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo. Dios oculto.
Don dispensado por Él: poder, contra los tormentos del espíritu, integración de los sentimientos con las aspiraciones superiores, acercarse al justo conocimiento.
(Los 72 Ángeles de la Cábala).
Planeta angélico: Marte.
Color: rojo.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 5 al 9 de abril; del 17 al 21 de junio; del 29 de agosto al 2 de septiembre; del 10 al 14 de noviembre; del 22 al 26 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 15 a 20
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo. Dios oculto.
Don dispensado por Él: poder, contra los tormentos del espíritu, integración de los sentimientos con las aspiraciones superiores, acercarse al justo conocimiento.
(Los 72 Ángeles de la Cábala).
Ángel Sitael (Del 31 de marzo al 4 de abril)
Coro de los Serafines dominados por Metatrón.
Planeta angélico: Júpiter.
Color: azul.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 31 de marzo al 4 de abril; del 12 al 16 de junio; del 24 al 28 de agosto; del 5 al 9 de noviembre; del 17 al 21 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 10 a 15
Signo: Aries - Color: rojo.
Atributo: Dios de la Esperanza
Don dispensado por Él: realización, protección de la adversidad, puesta en práctica del proyecto divino, progreso material y moral. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Planeta angélico: Júpiter.
Color: azul.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 31 de marzo al 4 de abril; del 12 al 16 de junio; del 24 al 28 de agosto; del 5 al 9 de noviembre; del 17 al 21 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 10 a 15
Signo: Aries - Color: rojo.
Atributo: Dios de la Esperanza
Don dispensado por Él: realización, protección de la adversidad, puesta en práctica del proyecto divino, progreso material y moral. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Ángel Jeliel (Del 26 al 30 de marzo)
Coro de los Serafines dominados por Metatrón.
Planeta angélico: Saturno
Color: negro.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 26 al 30 de marzo; del 7 al 11 de junio; del 19 al 23 de agosto; del 31 de octubre al 4 de noviembre; del 12 al 16 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 5 a 10
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo: Dios caritativo.
Don dispensado por Él: amor, victoria sobre los enemigos, revela los misterios materiales, virtudes de las plantas y de los minerales, armonía con el orden cósmico, consejo sobre lo que ha de hacerse. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Planeta angélico: Saturno
Color: negro.
Fechas de contacto cada 72 días:
del 26 al 30 de marzo; del 7 al 11 de junio; del 19 al 23 de agosto; del 31 de octubre al 4 de noviembre; del 12 al 16 de enero.
Elemento: fuego - Grado: de 5 a 10
Signo: Aries - Color: rojo
Atributo: Dios caritativo.
Don dispensado por Él: amor, victoria sobre los enemigos, revela los misterios materiales, virtudes de las plantas y de los minerales, armonía con el orden cósmico, consejo sobre lo que ha de hacerse. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Ángel Vehuiah (Del 21 al 25 de marzo)
Coro de los Serafines dominados por Metatrón.
Planeta angélico: Urano.
Color: verde y azul claro.
Fechas de contacto cada 72 días: del 2 al 6 de junio; del 14 al 18 de agosto; del 26 al 30 de octubre; del 7 al 11 de enero; del 21 al 25 de marzo.
Elemento: fuego - Grado: de 0 a 5
Nombre: Aries - Color: rojo
Atributo: Alfa, Dios Elevado.
Don dispensado por Él: voluntad, iluminación espiritual, comprensión de los acontecimientos, revela los secretos de la personalidad, comprensión de la propia misión. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
Planeta angélico: Urano.
Color: verde y azul claro.
Fechas de contacto cada 72 días: del 2 al 6 de junio; del 14 al 18 de agosto; del 26 al 30 de octubre; del 7 al 11 de enero; del 21 al 25 de marzo.
Elemento: fuego - Grado: de 0 a 5
Nombre: Aries - Color: rojo
Atributo: Alfa, Dios Elevado.
Don dispensado por Él: voluntad, iluminación espiritual, comprensión de los acontecimientos, revela los secretos de la personalidad, comprensión de la propia misión. (Los 72 Ángeles de la Cábala).
noviembre 04, 2009
Las campanas de la Catedral de Milán
En el año 1700, en la parte meridional del techado de la catedral, existía un pequeño vano campanario. Cuando se empezaron a construir las agujas, las campanas fueron transportadas a una de las rampas externas del cimborrio precisamente hacia la parte del norte.
Son tres, funcionan eléctricamente y se pueden visitar.
La primera, la gran campana, está dedicada a la Virgen María; pesa 8.600 kgs y lleva la fecha de 1580.
La segunda está dedicada a San Bernabé, fundador de la iglesia milanesa: pesa 2.000 kgs. y lleva como fehca de 1530. Es seguramente, la más antigua.
La tercera tiene fecha de 1576, pesa 4.000 kgs. y está dedicada a San Ambrosio. Bajo el pináculo de una aguja, hay una campanita llamada Santa Tecla porque se dice perteneció a la antigua Basílica. Se toca solamente 1 vez al año, el 24 de septiembre, día dedicado a la Santa.
(De "La catedral de Milán").
Son tres, funcionan eléctricamente y se pueden visitar.
La primera, la gran campana, está dedicada a la Virgen María; pesa 8.600 kgs y lleva la fecha de 1580.
La segunda está dedicada a San Bernabé, fundador de la iglesia milanesa: pesa 2.000 kgs. y lleva como fehca de 1530. Es seguramente, la más antigua.
La tercera tiene fecha de 1576, pesa 4.000 kgs. y está dedicada a San Ambrosio. Bajo el pináculo de una aguja, hay una campanita llamada Santa Tecla porque se dice perteneció a la antigua Basílica. Se toca solamente 1 vez al año, el 24 de septiembre, día dedicado a la Santa.
(De "La catedral de Milán").
Catedral de Milán - Características
Es toda de mármol rosado de Candoglia, canteras situadas en el partido judicial de Mergozzo, cerca del Lago Mayor; excepto la base que es de otra calidad color perla, con tonalidades azuladas y rosáceas. Los siglos han cubierto el templo de un tinte oscuro pero el blanco sobresale siempre. Sobre la base se elevan contrafuertes o pilares externos, en número de 36, colocados en los muros perimetrales decorados con estatuas pénsiles bajo dosel. En lo alto están los canalones con figuras de gigantes. Entre los contrafuertes están los grandes ventanales apuntados divididos por nervaduras marmóreas que sostienen las polícromas vidrieras; incluidas en los vanos están las estatuas, símbolos y templitos. Sobre las caladas barandillas de mármol, rematadas por encajes, se lanza un cándido frenesí, el vuelo de las agujas, finísimos taladros y pequeñas hornacinas con estatuas de santos, sugestiva representación de la plegaria que eleva los corazones de las multitudes hacia el cielo.
Externamente, está decorada por unas 3500 estatuas de mármol, de las cuales 500 en la fachada y a los lados, 1800 en la parte superior además de las grandes figuras que sostienen los canalones, los bajo rrelieves, las ménsulas, las cabecitas: 135 agujas. Su área mide 12.000 metros cuadrados de los cuales 8.000 de capacidad, pudiendo contener a 35.000 personas.
(De "La catedral de Milán)
Los 4 puntos cardinales
En todas las cosmografías tradicionales, los 4 puntos cardinales tienen una significación especial. Delimitan un espacio sagrado, La Tierra. El numeral 4 recibe, por lo general, el valor simbólico de la estabilidad, una caracterísitca de la Tierra que, con frecuencia, se simboliza en un cuadrado. Los 4 puntos de la brújula se asocian generalmente con la salida del Sol (Este), la puesta de Sol (Oeste), el mediodía (Norte) y la medianoche (Sur). También están relacionados con los dos equinoccios y los dos solsticios. Así, los 4 puntos cardinales son más que meros puntos de referencia en el espacio; también se relacionan con el trascurrir del tiempo, capturado a partir del movimiento del Sol.
Según la visión del mundo de los antiguos mayas de Mesoamérica, cada punto cardinal iba asociado con una divinidad, un árbol, un pájaro y un color en particular.
Al igual que Atlas, las 4 deidades, llamadas Bacabs, eran seres gigantes que sostenían los pilares del cielo. Sobrevivieron a la gran inundación que se produjo al final de la última era del mundo y representaban como hombres viejos. Estaban íntimamente asociados con las abejas y eran considerados actores que podían disfrazarse de zarigüeyas. Los mayas creían también que los Bacabs ejercían una gran influencia sobre la suerte o desgracia que se fuera a tener ese año, de modo que no es extraño que practicaran importantes rituales relacionados con ellos.
Algunas fuentes reemplazan estas deidades por árboles gigantes, que sirven al mismo propósito de sostener la bóveda celeste.
El Este, la cuna del Sol, se asociaba con el color rojo. El Oeste, su tumba, con el negro. El Norte, el punto cardinal relacionado con la estrella polar, era blanco, mientras que el Sur "la cara grande del Sol", era amarilla.
Loa aztecas ligaron los 4 puntos cardinales con determinadas fases de la vida humana: el Este con la juventus, el Sur con la edad adulta, el Oeste con la ancianidad y el Norte con la muerte. (Georg Feuerstein).
Según la visión del mundo de los antiguos mayas de Mesoamérica, cada punto cardinal iba asociado con una divinidad, un árbol, un pájaro y un color en particular.
Al igual que Atlas, las 4 deidades, llamadas Bacabs, eran seres gigantes que sostenían los pilares del cielo. Sobrevivieron a la gran inundación que se produjo al final de la última era del mundo y representaban como hombres viejos. Estaban íntimamente asociados con las abejas y eran considerados actores que podían disfrazarse de zarigüeyas. Los mayas creían también que los Bacabs ejercían una gran influencia sobre la suerte o desgracia que se fuera a tener ese año, de modo que no es extraño que practicaran importantes rituales relacionados con ellos.
Algunas fuentes reemplazan estas deidades por árboles gigantes, que sirven al mismo propósito de sostener la bóveda celeste.
El Este, la cuna del Sol, se asociaba con el color rojo. El Oeste, su tumba, con el negro. El Norte, el punto cardinal relacionado con la estrella polar, era blanco, mientras que el Sur "la cara grande del Sol", era amarilla.
Loa aztecas ligaron los 4 puntos cardinales con determinadas fases de la vida humana: el Este con la juventus, el Sur con la edad adulta, el Oeste con la ancianidad y el Norte con la muerte. (Georg Feuerstein).
El Uno en diversas tradiciones
El Uno es considerado el origen atemporal y aespacial de toda manifestación. Es equiparado con lo Divino, la Divinidad, lo Absoluto antes que con todas las demás formas diferenciadas. Metafísicos y sabios de todas las épocas y culturas han tratado de encontrar la relación entre el Uno y la Multiplicidad, el mundo de la pluralidad. Llegaron a conclusiones muy diversas, en ocasiones, incluso contradictorias.
Unos sostienen que solamente existe el Uno y que la Multiplicidad es pura ilusión. Este punto de vista se conoce comunmente con el nombre de "monismo".
Otros, como los neoplatónicos, defienden que tanto el Uno como la Multiplicidad son reales, si bien la última emanó del Uno y sigue subsistiendo en él.
Un tercer grupo opina que el mundo fue creado por el Uno, pero no lo contiene en su esencia. A este campo de interpretación se adscriben las grandes tradiciones monoteístas del judaísmo, cristianismo e islam. Postulan la existencia de un enorme abismo entre el Creador y sus criaturas.
En la Cábala, la rama mística del judaísmo, el Uno es conocido como el ain sof, que significa "aquello que no tiene fin". Esa realidad oculta es infinita, porque es Ser puri y singular. Esta noción de lo Divino como realidad apersonal contrasta con la visión hebrea ortodoxa de Yavé como Dios Creador, que se halla siempre más allá de sus criaturas. (Georg Feuerstein)
noviembre 02, 2009
Rosetón de Notre Dame de París
El rosetón es otra composición típica de la catedral, para cuya elaboración los maestros vidrieros colaboraban con los escultores y los talladores de piedra.Un rosetón es una especie de rueda de piedra y vidrio que corta el muro como si fuera un encaje. De sus fragmentos, que pueden ser rayos o motivos en estrella, así como figuras geométricas, aparecen decoraciones altamente simbólicas representadas en el vidrio. La obra exigía una sorprendente habilidad técnica por la delicadeza aérea de los elementos portadores que la componen, semejantes a un encaje de piedra, en el que el color, cuando aparece, como en la fachada sur de Notre Dame de París, aumenta el efecto luminoso, haciendo del rosetón un auténtico caleidoscopio.
Como norma general, el rosetón más importante se colocaba en la fachada de entrada, por encima del pórtico, mientras que otros rosetones se ponían en las fachadas laterales de los cruceros. En las iglesias del gótico italiano, igual que en la Saint Francois de Boloña, además del rosetón central en la fachada hay dos pequeños a los lados que se abren directamente al cielo. La luz atmosférica atraviesa el encaje redondo, creando una sensación casi sobrenatural. Estos pequeños rosetones, no tienen ninguna función estática o decorativa, sino que recuerdan al cielo.
En la forma del rosetón también podemos reconocer un instrumento de meditación típicamente hindú, el mandala, que consiste en un dibujo trazado en tierra con arenas de color o pintado en un soporte, que hay que recorrer o contempler, dependiendo de los casos.
Jung al estudiar diversos casos de afecciones físicas, notó que el paciente en proceso de curación suele dibujar instintivamente un mandala y ponerse en su centro, como si la figura de la rueda o de la rosa tuviera un poder curativo y liberador.
El círculo del rosetón también es una figura de "la flor de oro", que según los taoístas aparece como la iluminación y como una marca de realización personal. Por lo demás, la rosa, a la que el elemento arquitectónico debe su nombre, fue "inventada" en los jardines persas como fuente viva de contemplación pura.
Según Fulcanelli, estas "rosas" tienen una correspondencia alquímica ya que representa la acción del fuego y su duración. Por esta razón los decoradores de la Edad media intentaron traducir en sus rosetones los movimientos de la materia estimulada por el fuego elemental, como se puede observar en el pórtico norte de la catedral de Chartres.
(El secreto de las catedrales).
Catedral de Amiens - Pórtico
El pórtico de la catedral de Amiens, cuya construcción se inició hacia 1220, es uno de los ejemplos más hermosos de una especie de gramática de la liturgia en la catedral, auténtico vocabulario apropiado y en armonía con los ritmos del tiempo. En la catedral de Amiens, las secuencias de la fachada tienen una función didáctica. Hani la ha relacionado con el tiempo litúrgico: existe una consonancia del tiempo y el espacio litúrgico de la iglesia, como lo muestra la decoración del pórtico. En él aparecen representados, de abajo a arriba el ciclo del año con los signos del zodiaco; después, a cada lado de los pilares sobre los cuales está implantada la ojiva, en el interior de los medallones cuadrilobulados, los episodios del pasado y del presente de la historia, es decir el Antiguo y del Nuevo Testamento, simétricos en relación al Cristo esculpido en el entrepaño o pilar central; por último, por encima de este, en el luneto, encontramos el futuro, ilustrado por la escena del Juicio Final. En el centro de la escena del Juicio, reina una vez más Cristo, padre del tiempo, alfa y omega, mientras que por debajo el arcángel Miguel pesa las almas. Los signos del Zodiaco correspondientes a la figura de Cristo son Aries y Libra, es decir, los dos extremos de la línea equinoccial, el eje del año litúrgico. La Pascua está situada en la subida del Zodíaco, o dicho de otro modo, en el paso de la zona oscura a la zona iluminada; Miguel, en cambio, puesto que evoca la muerte de los hombres, se encuentra en el punto de descenso del Zodiaco, en la zona de paso de la luz a las tinieblas. A la izquierda de Cristo se encuentran los condenados; la escena se sitúa en el mismo eje que el signo de Cáncer, el solsticio de verano. Según la terminología de los antiguos, el solsticio corresponde a la "puerta de los hombres", abre la mitad descendiente del ciclo y conduce a la sombra, al Infierno.
A la derecha de Cristo se encuentran los elegidos, San Pedro abriendo el cielo. La escena corresponde al solsticio de invierno, la "puerta de los dioses" que inaugura la mitad ascendente del ciclo. Estamos bajo el signo de Capricornio, que es Jano, el dios de las llaves predecesor de San Pedro, que abre simbólicamente la mitad solar y la mitad lunar del ciclo.
Todo el pórtico, centrado en la figura de Cristo y en el Juicio, ilustra la teología de la historia y revela los fines últimos. El ciclo de la historia se pone en paralelo con el ciclo zodiacal y astronómico. La sucesión de las fiestas litúrgicas se ofrece esculpida en la piedra como un diagrama y las recurrencias más antiguas y esenciales se sitúan en los ejes de los equinoccios y de los solsticios, llevándose la victoria sobre las tinieblas, como Jesús la obtuvo sobre el pecado y la muerte. A continuación, el sol físico declina hasta el solsticio de verano. (Los secretos de las catedrales).
A la derecha de Cristo se encuentran los elegidos, San Pedro abriendo el cielo. La escena corresponde al solsticio de invierno, la "puerta de los dioses" que inaugura la mitad ascendente del ciclo. Estamos bajo el signo de Capricornio, que es Jano, el dios de las llaves predecesor de San Pedro, que abre simbólicamente la mitad solar y la mitad lunar del ciclo.
Todo el pórtico, centrado en la figura de Cristo y en el Juicio, ilustra la teología de la historia y revela los fines últimos. El ciclo de la historia se pone en paralelo con el ciclo zodiacal y astronómico. La sucesión de las fiestas litúrgicas se ofrece esculpida en la piedra como un diagrama y las recurrencias más antiguas y esenciales se sitúan en los ejes de los equinoccios y de los solsticios, llevándose la victoria sobre las tinieblas, como Jesús la obtuvo sobre el pecado y la muerte. A continuación, el sol físico declina hasta el solsticio de verano. (Los secretos de las catedrales).
Las vírgenes necias - Catedral de Magdeburgo
El grupo está formado por 5 vírgenes prudentes y 5 necias vestidas a la moda del siglo XIII; aparecen sin idealización alguna como muchachas de la época. Las prudentes sostienen alzadas las lámparas de aceite, mientras que las necias las dejan caer.
Todas las figuras estaban policromadas, lo que daba una vivacidad extraordinaria al conjunto.
Las vírgenes con sus vestiduras en movimiento y sus hermosos gestos se liberan de la rigidez propia de la estatuaria monumental y niegan la disposición axial determinada por la arquitectura, de este modo, la clásica vista delantera se amplía hacia los lados. (www.artecontacto.blogspot.com)
noviembre 01, 2009
Catedral de Chartes - Símbología
Tal como sucedió durante la época románica, la escultura gótica está llena de símbolos que eran fácilmente reconocibles por los cristianos y que ayudaban a transmitir el mensaje bíblico. Cada uno aparece señalado claramente con su respectivo símbolo para que pueda ser plenamente identificado y su mensaje pudiera ser comprendido fácilmente por el espectador.
En el pórtico de la Catedral de Chartres se dio vida a varias figuras que ran cómodamente identificables gracias a los símbolos que las acompañaban.
A Abraham se lo muestra como un viejo que sostiene a su hijo dispuesto para el sacrificio; a Moisés con las Tablas de los diez mandamientos y a Melquidesec, rey de Salem, fue esculpido con el cáliz y el incesansario sacerdotal por ser el modelo o patrono de los sacerdotes.
Asimismo, en la jamba oriental de la catedral se pueden ver a Samuel y David y en la occidental a Isaías, Jeremías, Simeón, San Juan Bautista, San Pedro, pudiendo ser identificados todos ellos por sus atributos.
En el pórtico de la Catedral de Chartres se dio vida a varias figuras que ran cómodamente identificables gracias a los símbolos que las acompañaban.
A Abraham se lo muestra como un viejo que sostiene a su hijo dispuesto para el sacrificio; a Moisés con las Tablas de los diez mandamientos y a Melquidesec, rey de Salem, fue esculpido con el cáliz y el incesansario sacerdotal por ser el modelo o patrono de los sacerdotes.
Asimismo, en la jamba oriental de la catedral se pueden ver a Samuel y David y en la occidental a Isaías, Jeremías, Simeón, San Juan Bautista, San Pedro, pudiendo ser identificados todos ellos por sus atributos.
Púlpito de Pisa - Nicolás Pisano
Los monjes franciscanos acostumbraban a predicar en púlpitos adornados con imágenes. En este caso, no sólo era un escenario para predicar la palabra de Cristo, sino que se trataba de una verdadera pancarta de hechos bíblicos.
En él se encuentran plasmados episodios como la Anunciación, el Nacimiento, la Adoración a los pastores, la Crucificción y el Juicio final.
Gárgolas de Nuestra Señora de París
Las gárgolas son seres imaginarios relacionados con los Bestiarios medioevales.
La palabra gárgola deriva del francés "gargouille" que significa algo como hacer gárgaras.
Estos seres tenían 3 funciones: desaguar los tejados, decorar los desagües y ahuyentar a las brujas y demonios.
El Ángel de la Sonrisa
El Ángel de la Sonrisa
Catedral de Reims - Francia
A Notre Dame de Reims se la conoce como la "Catedral de los Ángeles"`ya que sus contrafuertes laterales están rematados por grandes ángeles con las alas desplegadas.
El más célebre de todos es "El Ángel de la Sonsrisa" ubicado en la portada de la izquierda.
Es el emblema de la ciudad.
La cúpula y el cubo
Veamos cómo se estructura una imagen elemental del cosmos; su imagen principal es la síntesis de la tierra, el cielo y el ser humano, en pie entre esos dos polos. En términos de arquitectura, esta sencilla imagen se traduce en un modelo que se compone de un cubo coronado por una cúpula o bien por su análogo representado por dos columnas que sostienen un arco.
Esto significa que alrededor de un eje de simetría vertical, se extiende y se materializa un modelo cósmico, según el cual el cielo es una esfera representada por la cúpula y la tierra un cuadrado, representado por el cubo.
Al modelo que expresa el universo ordenado se añade un recuerdo al más allá y a la divinidad, que está constituida por el punto central y más elevado de la cúpula, concebida como la "vía de salida" del edificio, es decir, su apertura, símbolo de la luz.
La apertura en forma de ojo de la cúpula es una representación del disco solar, interpretado como "ojo del mundo" y es por esta apertura por donde se realiza la salida de la caverna del cosmos, para entrar, según los hindúes, en el "lugar de Brahma", quien en el simbolismo evangélico corresponde a "la puerta estrecha" que da acceso al Reino de los Cielos. Igual que el Sol ilumina nuestro mundo, el ojo de la cúpula procede la luz que ilumina el interior, es decir, el cosmos.
Los rayos del sol pueden ser representados por las nervaduras de la cúpula; en nuestras iglesias, la piedra angular de la que se alejan las nervaduras de los cruceros suele estar adornada por un disco de símbolos solares.
Las grandes cúpulas bizantinas de Santa Sofía(Constantinopla) y de San Marcos (Venecia) son techos decorados y brillantes como un cielo estrellado.
El doselete (ciborio) situado por encima del altar subrayaba el carácter de lugar más sagrado de toda la iglesia. Un pabellón similar constituido por 4 columnas que sostenían el tejado cubría también la cámara nupcial en la que tenía lugar el matrimonio sagrado (una "hierogamia" del griego hieros: sagrado y gamos: nupcias) con la divinidad.
(Los secretos de las catedrales)
Las formas arquitectónicas
El Sol, que nos ilumina, simboliza la vía que hay que seguir para evadirse de una condición limitada como la nuestra. En los edificios sagrados, siempre existe la posibilidad de una salida de este tìpo. Esta "puerta del sol" constituye el paso correspondiente a la salida del cosmos y equivale a una condición de gran libertad. Los hombres primitivos percibieron el orden y el equilibrio en el simple espectáculo de la naturaleza y después aprendieron a recrear los aspectos más significativos de esta fuerza y de esta armonía. De este modo, la arquitectura, apenas nacida se convirtió en el arte de construir lo que el hombre veía, es decir, la imagen del cosmos, pero velando por dejar "puertas de salida" en esta obra de traducción y transformación del cosmos en un espacio perceptible.
(Los secretos de las catedrales)
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